抽象「莊」式藝術：台灣第一位抽象畫家莊世和

狸民們日安！狸長今天要來介紹一位很特別的抽象畫畫家──莊世和先生！

「抽象藝術」是什麼？

不以客觀寫實表現來描述自然藝術，反而透過形狀和顏色，以主觀方式來表達。藝術表現的手法突破了原本構圖的規則，比起按照實物模擬寫實來得更加簡化，卻又可以保留原始自然的方式，來展現真實題材。

莊世和〈山的聯想〉圖片來源：高雄市立美術館典藏

莊世和的藝術人生

莊世和於1923年出生在台南。幼年時期隨同家人搬遷至屏東，而年少於潮州公學校求學時期的莊世和，便已經展現了過人的繪畫天份。1938年，處於日治時代洪流，莊世和與多數台灣美術學子一樣，遠赴日本川端畫學校進修，鑽研基礎繪畫技法。在1940到1946年之間，掌握繪畫技法的莊世和，進入東京美術工藝學院純粹美術部繪畫科，一路就讀到研究科，廣泛接觸日本1930年代以來的前衛藝術、現代主義思潮。由此可以見得，莊世和先生與其他台灣畫家的不同：莊世和的創作以立體前衛為主調，成為台灣第一位抽象畫家，在台灣美術史上留下不一樣的色彩印象。

1946年，於日本東京美術工藝學院畢業後返台的莊世和，是1950年代初期台灣少數積極推動現代繪畫之台灣藝術家。莊世和曾經參與何鐵華在1952年所創立的《新藝術》，並在其中撰文教授「立體主義」、「超現實主義」、「抽象主義」等繪畫形式。直到1957年，莊世和返回潮州任教，同年創立「綠舍美術研究會」、後續參與「新造形美術協會」及「南部現代美術會」等藝術創作團體，畢生致力於推廣現代美術，拓展台灣的現代美術教育。

莊世和的創作不完全是抽象藝術，也包含各種前衛藝術的表現，甚至有不少是介於寫實和抽象之間，更是「記錄生活的超現實主義」：憑著自己的生活印象，綜合實際的景色，置入構圖畫面，形成獨特的作品：